据悉，由《亚洲户外》发起并与中国广告协会户外广告委员会合作，得到中国市长协会和中国经济调查中心支持，近30家全国主流媒体协助的“30×30找回都市——户外广告与城市相生共荣30年系列活动”日前已经全面展开。 　本次活动选择国内30个有代表性的城市，广泛征集近30年来关于城市景观、特别是户外广告发展的经典影像资料，以城市的变革与户外广告的演进为轴线，再现城市风貌与民众生活的日新月异，从一个全新的角度反映中国改革开放30年来的时代变迁，检索中国城市变革的逻辑与影像，梳理户外广告业30年来的发展轨迹，弘扬“城市让生活更美好、户外广告让城市更美好”的理念。 　系列活动包括城市经典影像的公开征集、征集作品的巡展与专题论坛、出版发行中国户外广告30年大型画册这三个阶段，活动已于2008年10月中旬正式启动，将于明年初结束。

能够分配进中央电视台，曾经是很多大学毕业生的理想。但是对于1984年毕业于吉林大学的孙玉胜来说，这份工作似乎并没有令他欣喜。因为，当时的电视远没有现在这样大的规模和影响，做电视对于经济学出身的他来说有点“阴差阳错”。然而，“这个时期其实正是中国媒体实力大调整的前夜”，当时的孙玉胜并不知道迎接他的是一个即将步入黄金发展阶段的事业。 两三年后，电视超越广播成为第一媒体。这时尚在新闻一线奋战的孙玉胜虽然感受到了电视新闻在悄然发生着变化，比如增加了时效性、强调了信息量，但是能够让他记忆深刻的栏目只有一个《观察思考》。1993年，孙玉胜参与创办了中国第一个新闻早间节目《东方时空》，随后几年间，随着《焦点访谈》、《新闻调查》、《实话实说》等栏目的相继问世，孙玉胜这个名字开始与“先锋”、“改革者”、“传奇人物”联系在一起。 开荒早间时段 “远方是敞亮的，眼前却是模糊的。创业的乐趣也许正在于从无序中寻找头绪，于纷乱中探寻规律，在未知中发现新的大陆。” 1992年10月，结束了充满兴奋、争论的《广东行》（一部反映广东改革开放的电视片）摄制组生活，孙玉胜带着“太阳每天都是新的”这句话回到了北京。在一个洒满阳光的秋日早晨，时任央视新闻中心主任章壮沂交给了孙玉胜一个改变他人生轨迹的任务：“台里决定把早间时段开发出来，已经物色了几个人，由你来牵头负责。” “早间”是什么？是露水清凉的林荫道还是热气腾腾的大饼油条？带着一个巨大的问号，孙玉胜开始了对早间节目的设计。 “最初的设想是在早间新闻之后安排一个40分钟的节目重播，把央视磁带库里积攒多年的经典节目盘活。”但是，这个想法很快就被否定了，因为再受欢迎的节目过几年看价值也会减小。接着，筹备组又把节目定位在了服务性，但是这个方案再次被推翻，因为服务节目“很难产生轰动效应”。 “远方是敞亮的，眼前却是模糊的。创业的乐趣也许正在于从无序中寻找头绪，于纷乱中探寻规律，在未知中发现新的大陆。” “突破是从检索当时的电视栏目还缺少什么开始的，这在后来成为创办新栏目时首先考虑的问题。”最终，首先确定下来的是一个新闻人物专栏，其次是关注社会的现场报道专栏，第三是生活服务专栏，第四是一个音乐电视点歌专栏。这时已经到了1992年12月，离预定的1993年3月1日的开播时间还有三个月。 接下来，人手的短缺问题马上显现出来。时间、王坚平、童宁、梁晓涛、张海潮……即使有了这些后来在电视届赫赫有名的精英加盟，早间节目依然“缺人”。孙玉胜说：“当时，事业单位的体制决定了我们只能在编制内考虑，而大家都有自己所属的栏目，能集中起来做早间节目的人很少，能集中起来制作我们想要的节目的人更少。”于是，更多的人员物色开始瞄向台外。“办法不是我们拍脑袋想出来的，是形势逼出来的。”从刚开始的“只是过来干活”到后来的社会公开招聘，早间时段的开发无意中也开辟了央视的第二用工制度。 《东方时空》时代 有人说当年的《东方时空》就像电视界的延安，一种强大的感召力让年轻知识分子从四面八方云集而来。 《新太阳60分》是孙玉胜受“太阳每天都是新的”影响为早间节目最初设计的名称。然而，创意的兴奋还没有退去，时任台长杨伟光以一句“难道还有老太阳吗？”让孙玉胜的热情瞬间消失殆尽。彼时的孙玉胜对“太阳”二字情有独钟。几轮考虑后，最终，替补名称《东方时空》横空出世，开播时间也调整到了1993年5月1日。 2008年10月，谈及15年前《东方时空》的开拓性，孙玉胜最先肯定的是其对新闻现场的重视。上世纪70年代新影厂出的《新闻简报》完全就是画面加解说，没有一句现场同期声，后来的《新闻联播》、《观察思考》有了记者出镜报道，但是那时更讲究解说词和思想性，现场仍然是被忽视的。到了《东方时空》，新闻现场成为一种常态追求。“当时有一个口号叫24个小时等着你，如果有新闻线索我们24小时可以到达。这是一个很大的改变，目前新闻实践强调的也无非如此。” 上世纪90年代初，MTV刚刚传入中国，为了在早间时段体现出娱乐性，《东方时空》引入了这种当时被视为最前沿的音乐形式。当年《东方时空》投资拍摄了很多MTV，比如民歌经典系列，也推出了一批新歌手。“现在KTV里还有当年我们推出的歌曲，像《阿莲》、《大中国》等都流传了下来，其中有些歌曲通过发行授权，还把投资收回来了。”对于这些广为传唱的原创作品，谈笑之间孙玉胜充满了自豪。1996年，《东方时空》千期改版，“壮士断腕”撤消了正处于颠峰时期的《音乐电视》（前身是《东方时空》金曲榜），这是《东方时空》第一次撤消一个栏目，自此后，《东方时空》早间节目“新闻杂志”的定位日益凸显。 1993年有媒体这样评价《东方时空》：“中国人最熟悉的音乐可能要数《东方时空》的片头曲以及第五套广播体操的配乐——《东方时空》使一些人早上起床要伴着电视里的晨曲洗漱了。”除了在节目内容和形态上的创新，《东方时空》在管理及运作体制上的实验也是其名噪电视界的缘由。 开播前的《东方时空》通过“承包方案”第一次提出了“要改变中国电视观众早晨不愿意打开电视的习惯。”随后，孙玉胜起草的紧急报告《关于早间节目急需解决的三个问题》为《东方时空》获得了最早的启动经费——20万元，暂借。这也是中央电视台第一次借钱办节目，栏目开播一个月后，20万元全部还清，来源是广告收入。再后来，“以节目养节目，经费来源以广告收入为途径”的“放权”方案让《东方时空》充分体会到了广告与栏目互动的快乐，“《东方时空》连续好几年广告收入近两个亿。” 在电视圈内，有人说当年的《东方时空》就像电视界的延安，一种强大的感召力让年轻知识分子从四面八方云集而来；也有人说《东方时空》更像是电视界的深圳，新一轮新闻改革的实验就是从这里开始的。 新闻评论部 “那个时候，电视其实是缺少品种的，也不讲究电视的规律，特别是新闻的规律，新闻评论部的节目还是做了很多的探索。” “加入新闻评论部是我们自愿的选择，我们愿意为中央电视台的荣誉和尊严尽职尽责。在这里，我们崇尚求实、公正、平等、前卫。”孙玉胜认为在他担任央视新闻评论部主任期间，最令他骄傲的是提议并主持起草了这个部训，这个部训也成为新闻评论部的文化灵魂。 “前卫其实是创新的另外一个角度，首先你的思维应该站在前沿，要有创新的意识、精神和作为。其次是在节目形态上有突破。再次是对内容的取舍，要反映观众关注的热点、焦点、难点问题。” 新闻评论部曾经一度被视为中国电视改革的前沿阵地。当年这个部门诞生的一个最大动因是延续《东方时空》的示范效应，央视要在晚间《新闻联播》之后再开辟一个新闻版块。“当时这个时段有《观察与思考》、《今日世界》还有军事节目，在栏目整合的过程中，我们发现创办新节目的工作量很大，需要成立一个新的部门集结人员。” 1993年12月2日，新闻评论部正式成立。1994年4月1日，《焦点访谈》开播。1996年3月16日，《实话实说》开播。1996年5月17日，《新闻调查》开播。1997年，香港回归72小时直播。1999年，澳门回归48小时直播。1999年，国庆50周年直播…… 在采访中，孙玉胜一再提及这些节目的实验性特征，它们为后来很多新节目的诞生提供了一个标本。“因为在那个时候，电视其实是缺少品种的，也不讲究电视的规律，特别是新闻的规律，新闻评论部的节目做了很多探索。” 2008年初，央视新闻中心进行改革，对下设的九个部门进行资源整合，整合过后，新闻评论部不复存在，“大编辑部”意识和直播力度则在央视新闻频道得以强化。 “那么，如何评价新闻评论部？”记者问。 孙玉胜对这个话题似乎有些回避，停顿片刻后，他回答：“不管这个部门存在还是消亡，它的部门文化不应该消失。创新的意识、前卫的意识、对人命运的关注应该传承下来，融入其中会有创作的激情。” 2000年，孙玉胜任中央电视台副总编辑，开始分管央视国际三年。2003年3月，孙玉胜成为中央党校中青班第十九期学员。一年培训结束后，他兼任中央数字电视传媒有限公司总裁。2005年5月，孙玉胜任中央电视台副台长，自此后他的名字开始与奥运紧密联系在一起。至于当年新闻评论部的那些“牛人”，不少依然活跃在央视的新闻舞台，尤其是那些“名嘴”们，敬一旦、白岩松、水均益、崔永元、张泉灵、董倩、张宇……但凡遇到重大新闻事件，都少不了他们的身影。“他们至今无法被超越。”孙玉胜说。 “十年改革中，你印象最深的是什么？”记者问。 “第一是人。”没有犹豫，孙玉胜脱口而出。“就是集结了一些精英电视人才，这是最重要的，如果这步走不出去，不可能有后来的这些电视节目。” 第二是体制。发源于《东方时空》的“制片人制”、“主持人制”、“第二用工制度”等为央视乃至中国电视界探索出了一种崭新的管理机制与运作模式。 第三是文化。你提倡什么反对什么、什么样的文化能得到弘扬，什么样的行为要得到遏制，营造一种正气、平等、理想、真诚等“与理想者相对称的氛围”。 第四是平衡。舆论监督类报道怎样才能既要生存、安全，不给政府添乱，又能有效行使监督的职能？孙玉胜说，这种平衡其实指新闻节目要“跟得上”，首先是作为国家电视台，央视要跟得上中央政府的要求，第二是要跟得上新闻事件，一定要有记者出现在新闻现场。其次，新闻节目还要“放得开”，不要过于谨慎。要监督肯定有人反对，肯定会有风险，但如果总瞻前顾后，节目就不可能有锐气，就不能满足观众的需求。 当然“放得开”也需要“把得住”。孙玉胜说，这些年，为《东方时空》、《焦点访谈》、《新闻调查》提供线索的人太多了，他们其中也有不少人被以各种方式报复。所以，“我们必须考虑节目播出后会不会给‘线人’带来伤害。”毕竟，有很多“线人”不能估计到传播的力量，电视人必须考虑到这一点。 “记得我们曾经做过一个反映考试舞弊的节目，里面有很多人参与代考，那时有一个‘线人’举报并且接受了我们采访，最终我在审节目时把他接受采访的段落砍掉了。这个节目播出后，考试被废掉，但是直到今天还没有人知道是谁举报了这件事情。”孙玉胜在讲述这个故事时，也讲述了伍德沃德与历史上最著名的“线人”、隐藏了30年多的“水门事件”背后的“深喉”。 改变语态 “我当时想，这些节目最刻骨铭心的改变是什么？其实就是语态，把媒体的视角放低，不说大话，不说空话，用观众乐于接受的、平民化的表达方式。” 《十年——从改变电视的语态开始》一书是孙玉胜在2003年写的有关央视十年电视新闻改革的故事，这本书在电视界几乎人手一本，且让很多人“读之不忍释手”。白岩松曾在《十年》的读后感中写道，“无论是作为他的老部下，还是作为一个和他从未谋面的读者，翻开《十年》这本书，第一印象，可能就是无处不在的‘人’字。如果你愿意寻找，就还能看到一个关键词，那就是：理想主义。” 孙玉胜则说，写《十年》时，副题“从改变电视的语态开始”让他琢磨了好几个月，等到终于想出“语态”这个词时又在担心是否有造词的嫌疑。“当时我在网络上检索了一下，只有涉及到语法时才有‘语态’这个词。我当时想，这些节目最刻骨铭心的改变是什么？其实就是语态，把媒体的视角放低，不说大话，不说空话，用观众乐于接受的、平民化的表达方式。‘三贴近’首先是从叙述方式开始。” “‘真诚面对观众’不仅仅是一个口号，不仅仅宣扬着栏目的态度，它也是一种可以指导节目操作的方法。”首先是“要像说话一样地说话”。 “关注离自己最近的事情。”在央视新闻类栏目大热的同时，地方台的民生新闻也在风生水起。孙玉胜认为，民生新闻受欢迎的最重要的原因是它关注发生在大家身边的事情，关注新闻的社会性，这其实与都市报是一类性质。都市报为什么好看，除了它关心的内容，还有它表达的方式是大众的。 中国报业一度是“大报”不火“小报”火，“小报养大报”，但是有一份报纸很特殊——《广州日报》，这本是一份广州市委机关报，但是它的发行量很大，且80%是老百姓自己花钱购买。这份报纸无论是排版，还是标题，还是新闻的取舍，还是语言表达，都是都市化的，但又没有陷入“小报”的猎奇。“这种表达方式其实和‘语态’二字密切相关。”孙玉胜说。 未来电视 “目前我们的直播还体现在重大事件的直播，如何突破直播的常态化是下一步电视改革的重点。” “现在的电视新闻一直在向新闻事件和深度报道两个方向推进。”孙玉胜表示，这几年新闻事件的报道变化较大，包括过去一直视为“禁区”的疫情、涉及到重要民生的公共卫生领域。“发，还是不发？从2003年的非典，2008的地震，再到最近的奶粉事件，都证明了媒体发布是主动的，解释是被动的。” 2003年5月1日，中央电视台新闻频道开播，新一轮电视新闻改革开始。五年来，新闻频道经历了五次大的改版，直播逐渐常态化、系统化、立体化。“这当然是电视直播未来的方向，增加新闻性、现场感，更全面、更有细节。”这是孙玉胜眼里的直播未来。此外，重要的还有对人的关注。“今年四川地震报道时，人文化的最主要体现是对生命的关切，主持人是否流泪哽咽都是次要的。神七报道时，报道的焦点自然是宇航员的点点滴滴。” “但是，目前我们的直播还仅仅体现在重大事件的直播，如何做到直播的常态化是下一步电视改革的重点。”不过，孙玉胜也表示，与形态的改进相比，内容其实更重要。就像三鹿奶粉事件，最早出自《东方早报》的一篇报道，它并不存在直播。 “电视现在还是处于报道的时代。”孙玉胜认为，对于电视来说，尽管不乏评论节目，但是电视还是缺少评论。“评论是什么，评论是观点、观点，还是观点，没有观点就是报道。”不过不幸的是，真正的电视评论还没有开始，就已经被网络评论淹没了。而在实际操作中，电视评论也存在很多困难，“现在只能是尝试，然后缓慢地推进。”

微软最新广告“我是一台电脑”，花费3亿，充满童趣。这一广告，在“格莱美”颁奖典礼上播出，是其一系列活动的起点。 目前，有股势不可挡的力量，即Apple和Hodgman如何隐藏这位小童星。我们期待Apple下一次颠覆性的广告。

在金融危机的影响下，新媒体板块依然实现了大幅增长。不过，在增长背后，由于金融危机的持续影响，广告业务在未来无疑将受到压制，新媒体板块的发展也存在着隐忧。 日前，在纳斯达克上市的三家传媒巨头纷纷发布了三季度财报。财报显示，航美传媒第三季度总营收为3370万美元，同比增长217.3%；净利润为750万美元，去 年同期为净亏损1530万美元。华视传媒第三季度总收入达到3590万美元，同比增长285.7%。其中，广告收入较上一季度环比增长77.9%，同比增长312%。分众传媒的财报显示，由于公司缩减市场营销预算，应对经济增长放缓担忧，近期全球广告支出显示出下滑迹象。分众传媒第三季度总营收为2.248亿美元，同比增长63.7%；净利润为5135万美元，去年同期为4661万美元，同比增长10.2%。虽然新媒体板块在三季度整体依然实现了大幅增长。但金融危机对广告行业的影响不言而喻。分众传媒CEO谭智表示，三季度的业绩低迷主要由于今年经济形式的重大变化，从9月底开始，分众的一些客户已开始推迟合同，四季度公司仍将面临客户推迟合约的困难，这些都导致了公司广告业务的下滑。 展望未来，分众传媒表示，“全球金融危机以及美国与欧洲市场消费需求疲软等状况已经对中国经济和中国企业产生了巨大的负面影响。”谭智表示：“第三季度末和第四季度，我们面临着极具挑战性的广告业环境，对第四季度业绩的保守预测是在困难的市场环境下对当前业务预期的反映。” 在分众传媒发布财报后，有三家投资银行降低了对分众传媒股票的评级，而分众传媒也在财报发布随后一日出现了上市以来单日最大跌幅，跌幅达45.12%。 业内专家分析，虽然分众传媒三季度财报不算出彩，低于华尔街的预期，不过未来相对悲观的预期以及对部分业务前景看淡才是近期其股价大跌的主因。尼尔森公司对亚洲广告客户的一项最新调查发现，大多数企业预计他们的广告预算明年将会下降，其中1/4预计将比今年下降20%以上。 业内专家指出，分众传媒的遭遇预示着金融危机已经波及到中国的传媒业，为应对此次新媒体广告危机，分众传媒以及“类分众”传媒企业必须在挑战中谋求新的发展机会。另外，新媒体还要面对奥运对于明年广告可能产生的“副作用”。“今年是奥运年，广告形势比较好，明年就很难再到这个高度。奥运年的中国广告拥有420亿美元的市场，2009年的广告投放调下来也是合理的。”

“优质品牌保护委员会”系由188家在中国有投资或营业活动的跨国公司组成并长期致力于与中国政府和有关机构密切合作推动中国知识产权保护事业进程的社会组织。该委员会今天在京宣布其将发一个起名为“让广告远离网络侵权”的行动计划并为其会员公司制定相应的行为准则。 鉴于该委员会的很多会员公司在数字时代越来越多地运用网络媒体平台宣传其品牌，而有相当数量的网站仍然存在着传播盗版内容或直接/间接销售假冒商品的行为，以此为吸引用户的主要手段并进一步以流量吸引广告客户，此项行动和行为准则的目的就是号召其会员公司主动拒绝在存在明显盗版内容或销售假冒商品的网页上投放广告。 该委员会相信此行动计划和行为准则一方面能够保护其会员公司高度重视知识产权保护的企业形象，另一方面也能够运用利益激励机制推动那些以广告销售为主要收入来源的网站通过自律创造一个无盗版、无假冒的公平竞争环境。 　　引述“优质品牌保护委员会”张为安主席的评论： 　　“‘优质品牌保护委员会’的成员公司一向高度尊重和支持知识产权保护并且以遵守高标准的商业道德规范为行为准则。如果我们对在那些以传播盗版内容或销售侵权货品为主营业务的网站进行品牌宣传采取放任态度的话，这与我们的成员公司长期以来所坚持的行为准则背道而驰。因此，我们希望督促我们的会员公司与其广告代理商共同合作，确保只在那些严格遵守中国知识产权保护法律法规和政策并杜绝假冒盗版的网站上投放其品牌广告。‘优质品牌保护委员会’认为该项倡议行动是以实际行动来支持中国大力实施其国家知识产权战略，因为该知识产权战略明确指出‘积极营造良好的市场环境’是其基本指导思想之一。” 　　拟议中的行为准则将采取自愿遵守的方式并将在广泛征求会员公司意见和建议后进行起草，并计划于明年年初完成。 传统报纸媒体如何应对网络媒体的新挑战：无限空间、积极探索 传统报纸媒体网络版的变革 美国作为世界上互联网技术领先的国家之一，互联网发展日新月异,传统媒体受互联网冲击也最大，最直接。 在这种背景下，传统报纸为求生存和发展，必须直面网络的挑战，在互联网上拓展新的天地。 2006年，是美国传统报纸的网络化进程关键的一年，大幅推进了Web2.0的进程。可以说2007年是美国传统报纸从Web1.0转化到Web2.0的一年。12个月前，美国咨询公司TheBivingsReport的调查显示,美国报纸的网站，主要还是报纸的复制品，把报纸的内容搬上网络。一年后，这家公司的跟进调查表示，情况已大为改观。该公司分析了销量排名前100位的美国报纸，报告说，“相比2006年，2007年有96家报纸网站使用RSS技术，增长21%。在这96家里面，有93家提供部分内容的RSS，其他3家提供全部文本，还没有报纸在他们的RSS‘种子’（feeds）里植入广告。” 92%的报纸在网站上提供视频，比2006年增长了61%。在这里面，39%的报纸采用原创的视频，26%使用美联社的流媒体视频，13%使用本地新闻提供的视频。 2007年，记者博客的数量和质量都有大幅提高。95%的报纸开出了至少一个记者博客，这其中的93%（88家报纸）允许读者跟贴评论记者的博客。在2006年，这两个数字分别是80%和83%（67家报纸）三分之一的报纸允许读者在网上留言、评论。比2006年的14%翻了一倍多。在这样的情况下，传统报纸面临着空前的挑战。 更值得注意的是，美国众多报纸已经加入了Web2.0时代的社交网络socialnetwork功能，传统媒体和社会媒体结合。 特别是几家大报先后完成网站的大改版。2007年，是传统报纸转型的一年，其方向可总结为： 从编辑、记者中心到读者受众为中心； 从精英办报到精英结合社会办报； 从平面媒体主导到网络主导； 从报网互动到网络驱动； 从文本到多媒体； 从报纸编采的封闭系统到开放系统。 转化还在起步，但2007年是大幅改革，飞跃性的一年。 The Biving Report总结说，“这些Web2.0的工具丰富了受众的体验，提供了文本以外的内容；报纸网站的发展，开始超越了平面的母体，成为独特的产品”。 传统报纸媒体网络版的评估 美国独立的新闻研究网站journal ism.org每年发表年度传媒业的调查报告，2007年综合了六个指标评估和分析报纸网站的数字化制作质量与水平，值得借鉴，作为国内网站评估的参考： 受众定制化 这方面的内容包括允许用户自己定制主页，自行进行搜索功能，并使用RSS阅读器订阅自己感兴趣的内容,同时也允许使用移动电话阅读信息。一切以用户个人的偏好与愉悦体验为中心，用多方位的形式方便受众接收信息。 互动性 这方面的内容包括是否提供留言、论坛、评论、投票，有无“最受欢迎”统计显示等，以各种形式对用户感兴趣的内容进行整合和二次编辑（比如将点击量最多的新闻推上头条，或者由用户决定头条）。同时，用户之间还可以通过IM（即时通讯系统，如MSN\\SKYPE等）、BBS等方式结成某些兴趣组群，这也直接影响到媒体的营销考虑。 多媒体制作,包括用音频、视频、网友播客、幻灯片、FLAS*******、互动图示（intera ctivegraphics）、Googlemap地图等多媒体技术，丰富报道方法，摆脱平面媒体只能依赖文字和图片的局限性，提供更大的视觉冲击力。 品牌化 这方面包括资料来源广度，编辑程序规范，作者与出处，内链接与外链接状况等。网络媒体是否要求编辑水平和平面母报一样，网络媒体延伸了平面媒体的品牌。 深度性 传统报纸没有足够的版面来提供海量的数据和分析，但是在网络上，数据库的调用非常方便，用户还可以根据自己的需求进行各种搜索和组合分析。这种应用在财经类媒体网站上比较常见，比如用户可以查阅所有股票信息，并进行投资组合模拟测算。这一点是平面媒体无法实现的，单单登载全部的股市当日行情便要花上好几个版面了。同样，对即时新闻或者股市行情的反映速度，也无法像网络一样做到第一时间同步。另外，在文本方面，网络信息可以随意使用超链接引用相关内容，丰富所传递信息的内涵，而报纸则无法达到。 收入来源 2007年的趋势是，网站倾向于开放内容，内容免费，而从吸引人气流量上来增加广告收入。《纽约时报》就刚刚宣布取消内容收费；买下《华尔街日报》后，传媒大亨默多克也透露将取消收费。《金融时报》从2007年10月起，容许读者每月免费下载或阅读30篇文章或数据。研究显示，人们越来越多使用Google等阅读内容的今天，不愿意对网上一般的综合内容付费，除非是特别的、定制式的内容服务。 《纽约时报》的突破性尝试 《纽约时报》网站的改版，得到好评，它的特色是《纽约时报》+Web 2.0。 它没有试图创造全新的网络品牌，而是将传统报纸媒体增值，有意识地延伸报纸品牌，通过网络来推广和强化它的自有品牌。它的网站上保持了报纸的“内容优势”，有超过75%的内容来自《纽约时报》的记者之手，包括专栏作家和名牌记者。即使是突发性新闻报道，也通常由《时报》记者执笔。网站的设计保留很强的报纸感觉，包括使用白色的背景和报纸独具特色的古典英语报头。 《纽约时报》过去被称为“银灰色老太太”，意指其设计和版样保守，过去几年来，它的网站开发也比较渐进，但过去一年中《时报》引进了Web2.0的工具，有独特个性的网络版开始成型。这一系列动作包括：2006年12月，首次踏进社交网络领域。读者们如果是Digg、FaceBook或Newsvine这些网上社区的注册用户，就可以直接将任一条新闻传送到这些社区上展开辩论。 2007年2月，开放“婚礼页”，邀请读者上传自己制作的视频录像。这是该报首次发布由用户提供的录像。第一批录像由订婚了的伴侣讲述“我们是如何相遇的”，视频以3分钟为限。 2007年9月，在社交网络领域再跨了一步，在Face鄄Book发布了一个叫做“纽约时报新闻测验”的应用程序。 2007年10月，推出“我的时报”（MyTime)，用户可以自己设计网站首页，订制内容、选用合适自己的栏目。 加上这些功能后《纽约时报》网站已经不再是一份单纯的早报电子版。网页的内容是不断更新的，浏览者也会为滚动新闻所吸引。《时报》的记者现在可以即时传播突发性新闻，实时进行追踪报道。网页的内容不断随着事件的进展而更新。它提供RSS复制，网站也提升受众的参与性。浏览者可以给作者发送电子邮件，对新闻报道或博客文章发表评论。 2006年的《时报》网络版，多媒体的链接多不是自自己原创。到了2007年后，《时报》在多媒体的使用上呈现非常显著的变化，不仅增加了视频报道，而且很多是由《时报》记者出镜，制作深度报道。网站另为报道提供有关原始资料、背景资料、图表等的链接。 《纽约时报》不久前整合了上述技术，应用在一个有关中国环保问题的系列报道《增长中的困局（Chokin g on Growth）中。这组报道也运用了多媒体手法，包括文字、照片、带有出镜记者的影像、互动图示、带音乐的幻灯片演示等，全面体现网络时代专题的操作方式。读者还可以下载一份该报道中文翻译的PDF文件，也可以在线收听中文版的音频。同时还可以向线上的专家提出自己的见解和问题。这些文章随时可以用Email、Del.icio.ous、Face鄄Bo ok等多种方式由读者发送给更多读者和用户分享。

冯小刚回归贺岁喜剧的作品《非诚勿扰》上映以来，票房高奏凯歌，迅速突破两亿元，但同时，该片也因存在大量的植入式广告而被观众批评，观众认为这些广告严重影响了电影的质量。 所谓植入式广告，其实就是通常所说的软广告。这类广告隐藏在电影的叙事之中，多数情况下以电影道具的形式出现。比如早先007系列电影之中的宝马车，《变形金刚》中的雪弗兰汽车等，国产片较早出现植入式广告的当属冯小刚作品，比如《一声叹息》、《手机》、《天下无贼》，就出现了银行信用卡、某品牌的润滑油、甚至正在销售的楼盘等。应该说，大多数情况下，这些广告并不影响观众对电影故事的理解。而对于商家和电影制片方而言，植入式广告也越来越成为双方看好的一种合作形式。 一方面，随着近年来中国电影质量的提高，票房节节攀升，国产电影的知名度和影响力得到了大幅提高，商家越来越看重电影这个平台。同时，相对于电影开始之前大量的贴片广告，植入式广告显然要更巧妙一些。植入式广告将商品糅进故事之中，在创意上先胜了一筹，同时又是潜移默化地影响观众，让观众在不知不觉中认同电影的宣传，这显然要比抢占观众时间、硬性灌输的广告要强得多，更能得到观众的理解，商家也更愿意选择这种方式来做广告。 另一方面，作为一种融资方式，植入式广告因弥补了影片拍摄经费的不足，大大降低了高成本影片的投资风险而为制片方所采纳。广告作为影视产业中帮助投资方回笼资金降低风险的有效手段，在国际影视界已经是一种普遍做法。据了解，电影《非诚勿扰》已经靠植入广告收回了一半投资。 笔者认为，植入式广告的出现和发展，从另一个侧面也说明了我国电影产业的运作越来越成熟。投拍高成本大制作的影片，资金问题曾困扰着电影人，而植入式广告的出现在一定程度上缓解了这一压力。这一点，相信观众是能够理解和接受的。观众所反感的是那些生硬突兀的植入式广告。 植入式广告做得好与不好，则是考验制片方能力的重要因素。将广告巧妙地糅合进情节之中而不影响情节的发展，这才是好的广告，相反，让观众觉得生硬和突兀，游离于情节之外的，就是败笔。《非诚勿扰》中，二者并存，航空公司和汽车的广告都让观众觉得自然和顺畅，某信用卡和房地产的广告则简单生硬。冯小刚自己也坦言对于本片中较为生硬的植入式广告心存遗憾，下一次运作时会特别注意加以改进。 植入式广告并没有错。电影制作方也好，广告商也好，努力的方向应该是如何使植入式广告更好地和电影故事融合在一起，让观众欣赏到纯粹好看的电影，当然，对于其中比较自然顺畅的植入式广告，观众也就爱屋及乌了。 如何看待电影中的植入式广告？专家称“润物无声”看本事 即将上映的冯小刚新片《非诚勿扰》，最近曝光了片中为植入式广告设计的幽默对白。而近期上映的几部影片，如《桃花运》《证人》《爱呼2》以及《女人不坏》，广告身影更是无处不在……一部影片，究竟植入多少广告才算合理？观众能否接受这种电影融资方式？记者采访了部分片商、导演、专家乃至影迷来寻求答案。 “不等于打断”植入式广告热的冷思考 据央视－索福瑞媒介研究的报告，仅2006年，全国综艺娱乐节目中植入式广告的产值已近10亿元。如果加上网络游戏、电视剧、电影等载体中的植入式广告，这个数字将更大、更惊人。 电视剧植入式广告　新时代的营销专家 电视剧植入式广告,早已不是什么新名词，它以“润物细无声”的魔力悄然地渗入人心，却让人浑然不觉，而深谙其道的操作者更是利用它赚得钵满盆满不亦乐乎。

12月11日下午，继在北京、上海成功闭幕后，新媒体趋势报告会暨中国公交移动电视收视率最新成果发布会最后一站广州站在广州花园酒店拉开了帷幕。会上全球领先的媒介和资讯集团尼尔森发布了其1年多时间对中国11个主要城市进行的大规模公交移动电视收视率调查报告。来自营销、广告、传媒界的专家学者和国内多家知名 4A 公司的相关负责人等200多名嘉宾共同见证了这具有历史突破性意义的一刻。 一、公交移动电视推出“通用货币” -- 收视率 尼尔森携手世通华纳公交移动电视媒体，在中国11个经济最活跃的城市进行了为期一年的公交移动电视收视率调查，此前已经在北京发布了青岛、武汉两地的数据，在上海增加发布了深圳、大连、南京三大城市的数据，此次在广州又增加发布了西安的调查数据。 从尼尔森的调查结果来看，公交移动电视的黄金时段集中在“07:00-09:00、17:00-19:00”早晚高峰内，从尼尔森陆续发布的对青岛、武汉、深圳、大连、南京和西安的调查情况来看，公交移动电视总体到达率已达95%，大部分城市黄金时段的收视率更是突破10%，已超过传统电视黄金时段的收视率。 尼尔森调查数据表明，青岛、武汉、深圳、大连、南京、西安六地从收视时长来看，六大城市的受众收看世通华纳公交移动电视的收视时长每周平均在3个小时左右，其中深圳表现突出，每周平均收看时长达到5小时以上，即每天收看时间均在40分钟以上。而从世通华纳资源在当地的占有率和触达率来看，六大城市的占有率均超过56%，大连最高为82.6%，其次青岛为80.9%；世通华纳公交移动电视的平均触达率在60%-70%左右。和当地电视台相比，公交移动电视在收视率上已经占据了绝对优势，在早晚两个收视高峰期间，青岛和深圳的收视率高峰均突破了10%，均已经远远超过了传统电视晚间黄金时段的收视率。 二、公交移动电视成本不到传统电视1/10 同样尼尔森根据调研得到的各城市公交移动电视分时段的触达率、收视率和收视千人数，可以精准地计算出公交移动电视媒体的千人成本和收视点成本，方便广告主与当地电视媒体在媒体有效性上进行比较。 以青岛和大连为例，根据尼尔森公司对当地媒体的刊例价格进行测算，青岛本地电视频道全天的千人成本为95元/千人次，而晚间17:00-24:00的千人成本在77元/千人次左右，大连本地电视频道的全天平均千人成本为66元/千人次，而晚间在52元/千人次；而青岛当地世通华纳公交移动电视的全日平均千人成本仅38元/千人次，而黄金时段早6:30-9:00和晚间16:30-20:00的平均千人成本更低至27元/千人次，不到青岛当地电视成本的1/3；而大连世通华纳公交移动电视媒体的千人成本更低，全天平均是21元/千人次，黄金时段仅7元/千人次，性价比优势相当突出。 而投资回报优势在收视点成本上的体现就更为明显，以武汉为例，根据媒体的刊例价格测算，武汉当地电视台的收视点成本平均在7841元，而武汉世通华纳公交移动电视的收视点成本全天平均为408元，仅是当地电视台成本的1/20。 广告主投放公交移动电视媒体，即使预算有限的情况下，其广告效果也可以得到保障。根据尼尔森调研结果，以西安为例，在西安的调研可推及公交人口223万人中，以世通华纳常用的30秒广告32次/天的套播价格测算，在西安投放两周广告后，其投放总次数可达448次，总收视点为460，公交人口平均接触广告7个频次，触达人数153万人，千人成本是21元/千人次，收视点成本是494元，接触1次以上的受众比例达67%，接触3次以上的受众将近50%。 三、公交移动电视跻身主流媒体 随着收视率的发布，与会的学术界的专家和 4A 广告公司的策略主管都认为公交移动电视已经完全进入了主流媒体行列，具备了和传统电视切分市场蛋糕的实力。首先从传输方式和表现形式上看，公交移动电视和传统电视都具有本质上的共性；从商业模式上看，公交移动电视同样既提供包括新闻娱乐类节目内容，也运营广告；再加上它的受众群体庞大，和传统电视一样面向大众传播，都属于大众媒体；它们之间最大的不同不过是从室内走向了室外，因此可以把公交移动电视定位为户外的移动电视台，是电视适应人们生活形态变化的一种延伸媒体。 “这次的调查，我们从调研方式、评估指标、受众基础以及样本的抽取上都和传统电视一致，可以说为公交电视和传统电视提供了公正的比较的环境。”尼尔森中国区媒介领域执行总监陈丽洁表示，“从调查的结果来看，公交移动电视媒体的收视率在2%-10%，而传统电视台2%以上就已经算是高收视节目，公交移动电视已经拥有强有力的竞争优势。” 陈丽洁女士的观点获得了专家们的认可，《中国广告》杂志社社长兼主编张惠辛先生认为，随着众多新媒体的出现，市场已经进入了混合传播的时代，企业和 4A 公司的媒体投放计划越来越复杂，已经摆脱了单纯大媒体广告的投放模式，更注重于活动或者事件等资源的整合传播。线上和线下渠道的整合传播，网上和网下的整合传播，传统媒体和新媒体的整合传播。像世通华纳这样拥有卓越媒体价值的新媒体将会在他们的计划中占有越来越大的比例。 “公交移动电视收视率的发布，表明这一领域已经建立起了可以用来清晰衡量广告投放效果的行业标准，也就是说广告主今后完全可以和在传统电视投放广告一样，发挥收视率作为‘通用货币’的功能，按收视率高低来购买广告时段，作到精准的覆盖和投入，这是传媒界的又一大创新举措，影响深远。”广东新闻工作者协会主席、暨南大学新闻传播学院院长、前南方报业传媒集团公司董事长范以锦先生如是说。 公交移动电视运营商世通华纳董事、常务副总裁崔斌认为世通华纳和尼尔森联手推出公交电视收视率的意义重大：“这是户外新媒体有史以来第一次引入科学严谨的精准化评估方法，建立行业标准，开创了户外新媒体行业的先河。不但推动了公交移动电视媒体向主流媒体发展，也进一步巩固了世通华纳作为行业领导者的地位。” 崔斌同时表示，借助收视率发布这股东风，世通华纳对未来发展也作出了规划。他说：“集团在国际传媒专家张镇中董事长兼 CEO 的领导下，对现有的资源结构进行了优化，在巩固世通华纳在长三角、珠三角地区以及二、三线经济较为活跃城市的优势地位的同时，加强一线城市的布局。此外我们全力在销售与市场上发力，推出了各项服务于市场的推广活动，并引进了大量高素质人才，建立了专门服务于大客户的专业部门，提供专业和国际化的服务。”

促销卖楼便是当下房市广告的重中之重，而现在地产广告界的唯一诉求点就是“价格”。但是如何能把这样一句大白话说得更好听、更漂亮，这便是当下最热闹的价格广告大战。 《羊城晚报》就表示，地产广告想要避免同质化，在同一批广告中脱颖而出，而达到吸引买家的效果，的确需要多广告人费尽心思，各显神通。 于是人们终于可以看到，原来价格文章也可以这样地丰富，这样地五花八门。真可谓是一场登峰造极的“价格”大战。 “抢”眼球：要求发布在最醒目的地方 现象一：低首付，将首付数字放在最显眼的位置，甚至广告上只有一个数字，这成为当下房市广告的最流行。 现象二：将首付、月供数字以及可购买的户型大小一目了然放在广告的最显眼处，提醒买家“租房不如买房”，尽快入市。 专业人语：这种广告的好处是直白。诉求点直接。在当下的价格文章中占到主流的地位。只是值得注意的是：假如用得过滥，又不是足够有着数的话，买家也会很快对这种广告失去冲动和兴趣。 现实派：做特价表、只关注目标客户 现象一：将一溜的价格表、促销表做成广告，各项要素清晰明了。有些楼盘干脆将销控表做成广告，上面划了一条条的“红叉叉”，原价与优惠价形成强烈对比。 现象二：广告只做给目标客户看，针对性很强。比如有广告便写“欢迎公务员团购优惠”，目标客户指向理财预期最为稳定的公务员群体。 专业人语：现实派做法对目标客户有效。假如是关注该楼盘的买家，则会非常仔细研究广告内文和促销表价格，以决定入市与否。而就目前而言，购房人群确实越来越狭窄。合富的研究报告认为，目前入市欲望最强烈的群体为教师、公务员、事业单位等理财预期最为稳定、收入最有保障的群体。正是如此，广告针对这部分人说话也是有的放矢。 震撼派：回到2000年，15年一遇 现象一：“回到2000年价格”——雅居乐凯茵新城就直接打出这样的广告语，以“成本价”提出了一个确实足够震撼的价格话题，“2000年的价格，足够见底了吧!” 现象二：“15年一遇”重大购房优惠、“终极优惠”、“8级风暴”……这些夸张的字眼，时不时出现在我们的视野中，确实足够震撼人心，有价格战一触即发的味道。专业人语：广告便是夸张的代名词，在价格文章做到没办法做的地步时，怎么说话能吓到人就尽管来吧。在震撼派的足够夸张的广告话语中，折射出发展商极为急切的降价心理。而说到底，不管你是“黑猫白猫”，能抓到客户心理的便是“好猫”了。